Architettura arte filosofia di Hundertwasser, il genio creativo del 20º secolo

Figura del tutto originale nel panorama artistico della seconda metà del Novecento, Friedensreich Hundertwasser cominciò a disegnare giovanissimo e mostrò subito insofferenza nei confronti di ogni accademia. Certo, è la realtà che lo interessa - e più ancora la natura e il rapporto dell'uomo con essa. E benché la sua arte sia stata definita "primitiva" non vi è nulla in essa di infantile o istintivo: "vegetativa" egli amava chiamarla perché, come un albero, si sviluppava con grande lentezza e senza clamore. Il colore è il suo forte, in questo è un maestro assoluto, il creatore di "una vera musica visiva". Che non solo l'arte, ma la vita stessa debba esser vissuta vegetativamente, lo dimostra anche la sua opera di architetto e di urbanista. Le abitazioni, "questa terza pelle dell'uomo", fanno parte a pieno titolo della natura e perciò devono evolvere, trasformarsi: gli inquilini hanno dunque il diritto di modificare le case in cui vivono tanto all'interno quanto all'esterno. Profondamente convinto che non sia sufficiente dipingere per definirsi un artista, ma è necessario vivere da artista contribuendo alla diffusione della bellezza, Hundertwasser si impegnò attivamente con ogni mezzo a sua disposizione: dalle sue opere - dipinti, grafiche a stampa, francobolli, bandiere, oggetti in ceramica - all'architettura, dalle conferenze e gli happening ai manifesti teorici. Di questo impegno il libro che avete tra le mani dà conto, attraverso una ricca selezione delle sue opere e attraverso le sue stesse parole, irriverenti e scanzonate o appassionate e poetiche, ancora oggi attualissime.